作者：艾德嘉．莫杭 Edgar Morin出版社：群學出版日期：2012-07-10語言：繁體中文ISBN/ISSN：9789866525544裝訂方式：平裝頁數：256頁開數：14.8 x 21 x 1.28 cm開類別：精選書展 > 藝術
艾德嘉．莫杭（Edgar Morin） 法國當代著名思想家、左翼知識份子。1921年出生於巴黎。1941年加入法國共產黨，因無法認同史達林的獨裁作風和暴行而開始和黨唱起反調，遭到法共開除，隨後進入法國國家科學研究中心擔任研究員。 莫杭自詡為學術自學者，四處聽課旁徵博引，除了書籍以外，他所遇過的人與生命經驗都是汲取知識的來源。這樣的背景讓他沒有學院包袱，倖免於學科專業分工過度的偏狹，慢慢發展出一套全面的「複雜思維」體系。他的作品不只具有前瞻性，還耐得住時間的考驗，早年著作包括《大明星》、《方法》、《時代精神》、《複合思想導論》都不斷再版。 年屆90高齡的他，依然活躍於知識圈。畢生關懷的主題除了大眾文化之外，還包括歐洲文明、文明政治、人性、愛、教育、生態環保、全球化時代人類的共同文明。他帶給人的不只是知識的啟迪，更是一種面對生命的姿態，如同本書譯者所言：「他不做道德的喊話，但是卻撼動人心。」
鄭淑鈴 稟著一股對學術翻譯的熱忱走進這行，而深刻體驗學術翻譯是一條需要耐心與使命感的路。更感念當初曾領我入門的師長以及翻譯引介思想的前人，能夠參與這份工作也與有榮焉。 目前就讀於法國巴黎第一大學藝術文化研究博士班。曾就讀台大社會系、巴黎第一大學藝術史學士、巴黎第三大學文化管理碩士、巴黎高等翻譯學院。專長為藝術社會學、文化研究、視覺文化理論、文化政策與行政、藝術史、以及學術翻譯。
這是一部明星演化史，也是一部大眾文化史★為什麼有些人會成為大明星？什麼原因讓他們風靡全球？★為何人們會對明星著迷？明星如何反映人類的夢想與渴望？★法國最有影響力的思想家告訴你，電影、明星、觀眾如何創造出現代神話 1920年代，電影工業剛起步，人們還不習慣在黑漆漆的房間裡看電影，「看電影」是一件新奇的事。為了吸引觀眾進入電影院，電影工業引入了明星制度，創造了一批電影明星，他們的威力無遠弗屆，翻動了整個世界，成為人人模仿的對象，帶動了時尚潮流，影響了大眾的言行與價值觀。 人們注意明星的一舉一動，關心他們的八卦新聞多過於他們主演的電影。人們將明星當成神一樣膜拜，為之獻祭、為之瘋狂。 本書作者莫杭成長於大明星誕生的時代，見識了明星無與倫比的影響力，也看見影迷的瘋狂崇拜行為。作為一位影迷、同時也是思想家的他，開始思索：「為什麼人們會崇拜明星？人們為何需要明星？」、「為什麼有些人可以成為大明星？有些人不行？」 不同於一般知識菁英將明星崇拜當成幼稚、不理性的行為，莫杭認為明星崇拜反映的是人們心中的夢想與渴望。研究明星，就等於認識自己。了解明星類型的演化，就等於了解人類文明的演進。 本書從「電影角色」、「演員性格」、「觀眾想像」、「電影生產體系」切入，探究這四者如何創造出「大明星」，又是如何交織出「明星的意義」，讓電影明星成為一種現代神話。
★經得起時間考驗的暢銷經典 莫杭的學術思想在21世紀再次被檢驗時，非但沒有過時，許多思想觀念仍舊精采絕艷。如果將莫杭在《大明星》一書中對明星現象精準的描寫與今日台灣娛樂版新聞相互對照，就算明星不同卻讓人對這重複上演的戲碼與結構看得更透徹。莫杭的作品不只在當時具有前瞻性，之所以耐得住時間的考驗，更是因為他試圖在研究中探索問題真正的根本，這也是為何他的書會不斷再版。 ★以文學的筆法描述大眾文化：這是一本帶有文學筆法的學術作品，也是一本具有知識深度的大眾讀物。無論是嚴肅的閱讀或輕鬆閱讀，都能從中得到樂趣。 ★法國觀點：坊間翻譯的電影書多為英美作品，《大明星》是國內少見直接翻譯自法文的電影書。本書一出版即成為經典，屢屢再版，英美世界也一再翻譯出版。離法國初版至今，已近六十年，這本書光彩依舊，書中觀點不僅沒被時代淘汰，還可應用於今日，讓我們看見亙古不變的人性原理。 ★台版加工：增添圖片與重要明星介紹，讓讀者重溫影史巨星如何風靡全球。包含他們如何從沒沒無名的路人，變成大明星；許多明星如何成為票房靈藥，又如何變成票房毒藥，後來又是如何重新再起。
★明星不只是明星，電影人物也不只是電影人物。它們會影響明星，反過來，明星也影響了電影的角色。 ★從明星結婚那一刻起，影迷等的就是離婚的這一刻。 ★明星讓人們保有夢想，並且形塑人們的夢想。 ★觀眾崇拜的是自己想成為的那個樣子。 ★人們需要的不是演員，而是一種類型、一個活生生的樣本、一種存有。 ★明星的私生活變成公共話題，他們的公眾生活變成廣告題材。他們在電影螢幕上的生活超乎真實，他們的真實生活有如神話一般。 ★電影是夢想的推手，並且還賦予夢想一張有形的面孔。因此有錢人總想當當看窮人，他們並不是真的想要過著窮困的生活，而是想像自己變成窮人。 ★不只是那些家世優渥的小孩喜歡假裝窮困潦倒，他們的父母也沈浸在自己是乞丐的幻想，就像乞丐也幻想著自己是百萬富翁。 ★真實的人生有一半來自想像，想像的人生有一半來自真實。 ★明星四處躲著影迷，新人到處尋找影迷的蹤跡。明星展現靈魂，可是新人必須展示身體，把自己當成犧牲品。
推薦序：「發現艾德嘉．莫杭和《大明星》」 /辜振豐推薦序：「電影明星之於你、我和我們的世界」 /廖金鳳第三版序言引言I. 明星時代群星的創世紀與蛻變 （1910-1960）（明星體制如何形成？早期的明星類型為何？）天王與女神（明星如何誕生？哪些條件的配合，才能催生一位大明星？）明星崇拜儀式（為何人們會對明星著迷？為什麼人們喜歡看明星的八卦新聞？）明星商品（明星如何變成一種商品？）明星與演員（電影如何改變演員的表演方式？）明星與我們（為什麼人們想模仿明星？從模仿明星當中，人們獲得了什麼？）II. 時代明星轉捩點：詹姆士狄恩（為何英雄的敵人會變成自己？迷途英雄、問題英雄如何出現？）明星體系的黃昏與明星之死而復生（明星體系為何殞落？重生的明星體系為何不再信奉幸福的神話？）附錄喜劇與明星（為什麼人們會崇拜搞笑演員、小丑？喜劇明星如何佔領觀眾的心？）艾娃嘉娜（艾娃嘉娜如何顛覆完美女人的形象？如何超越創造她的好萊塢機器？）歐洲當代思想巨擘：艾德嘉．莫杭 / 鄭淑鈴
發現埃德加 ．莫杭和《大明星》 一九八零年代末期，開始大量閱讀日文書，某日赫然發現法國學者埃德加．莫杭（Edgar Morin )。日本人譯介法國學術書籍，向來中規中矩，不像英語世界熱衷炒作。當時，法政大學出版局已經推出莫杭的十幾本譯作，包括《人間與死》、《大明星》、《時代精神》（一、二冊）、《喪失的範例》、《思考歐洲》、《祖國地球》、《蘇聯的本質》等。因此，莫杭的學術地位，不言而喻。 首先，讀完《大明星》之後，便重新回顧自己的成長過程，原來偶像是經由好萊塢的明星體制所製造出來的，而她 / 他們正如同天神，時時附身在我們身上。日日夜夜，左思右想，甚至廢寢忘食，目的就是要爭賭偶像，不管是看電影或登台表演。顯然，偶像比親人還要親上加親！ 接著閱讀《思考歐洲》之後，更加佩服他的敘述功力，一本小書竟然能夠將歐洲的變化說得一清二楚。歐洲在中世紀十字軍東征建立自己的身分認同，但又從阿拉伯世界吸收光輝燦爛的文化，間接促成文藝復興。一四九二年，大航海時代登場，歐洲開始脫離母體，再度跟異質文化產生互動。這就是歐洲「漩渦文化」的活力，但因為基督教的「救世主幻想」根基穩固，也衍生帝國主義、殖民主義、以及種族歧視。 換言之，對基督教的認同到了現代化之後，便轉移到國家認同，即使後來的蘇聯政權成立，也無法避免。正如同喬治．史坦納（ George Steiner）指出，全世界民眾，不管左右派，都穿著印有國旗的衣服。歷經史達林獨裁、鎮壓東歐、共產政權的腐敗，莫杭強調，歐洲人的「左耳」逐漸恢復聽力！《歐洲思考》成書於一九八七年，他似乎有先見之明，因為九一年蘇共倒台！ 莫杭可以算是「法蘭西學術人瑞」，平時以「雜食家」自居，因為他的著作遍及許多領域，如社會學、歷史學、科學、哲學、大眾文化、電影、馬克思主義等。二戰之後，結構主義與後結構主義，是法國學術主流，代表人物是李維-史陀、拉崗、傅柯、德希達、德勒茲。他們一路走來，每每接受嚴謹的學術教育，但莫杭則依賴自修，獲得學術界的肯定。有趣的是，他也撰寫好幾本深入淺出的暢銷書，內容頗能貼近一般讀者，如《大明星》、《電影》、《時代精神》、《祖國地球》。 他長大後，德軍攻入法國，毅然決然加入地下抵抗軍。一九四二年，他加入法國共產黨，但五一年遭到黨部開除，同年受到喬治．弗里曼的引介，進入法國國立科學中心，擔任實習研究員。一年後，他推出大作《人間與死》，獲得思想家喬治．巴塔耶（Georges Bataille ) 的絕讚。顯然，莫杭率先將死亡論述帶入社會學的領域。 他具有這種先見之明，其實跟他的生命變化息息相關。莫杭出生於一九二一年，本身是猶太人，父母親早年從義大利托斯卡尼移居巴黎。莫蘭雖然具有猶太血統，但他在文化上認同法蘭西。他一生波濤不斷，九歲時，母親因車禍身亡，便產生莫名的罪惡感，為了尋找著救贖和慰藉，乃遁入書本跟電影的世界。日日前往古本屋淘書，開始閱讀文學作品，讓他進一步了解人性。在他看來，電影是現實世界跟幻想世界的交流，因此可以擴大內心的世界。接著也經常聆聽古典音樂、觀賞繪畫。 長大後，他內心孤獨和徬徨之際，加入共產黨之後，立刻感受到類似母愛的溫暖。然而，經過時間的推移，發現法共對於史達林的獨裁作風和暴行，竟無條件支持和認同。於是，他開始和黨唱起反調，最後於一九五一年遭到法共開除。這又是莫杭洞燭機先，因為六八學運期間，法共只准許工人就工資和薪水抗議，其它則一概禁止！ 莫杭的諸多著作往往跟生命的變化息息相關，如童年觀影體驗和史達林崇拜。他體悟人會崇拜政治人物，也會崇拜明星。於是，他開始研究偶像崇拜，因此《大明星》一書便誕生了。在卷首，以蕭伯納的一句名言——「原始人崇拜木刻的雕像，現代人的偶像則是有血有肉的活人」，來一一破題。 從古代到二十世紀初期，並沒有明星，頂多有所謂「藝人」。封建時代，藝人只是王公貴族尋歡作樂的附庸人物，到了資本主義初期階段，尤其十九世紀末，倫敦的歌廳和巴黎紅磨坊逐漸誕生一些受到崇拜的「藝人」，但這僅僅限於地域性，無法拓展到全世界。等到電影體制登場之後，藝人轉行拍起電影，如二十世紀初期法國劇場女伶莎拉 ．博恩納特（Sara Bernhardt ) ，其威力開始浮想。 大明星深居簡出，平時保有十足的神秘感，要有接觸，往往限於通信或登台。粉絲跟大明星既然保有距離，其神聖性更加強化，這就是莫杭指出，大明星如同希臘神話中奧林匹斯山的眾神。大明星住的是豪宅，內部有動物園、鐵道，本身也不在乎婚姻，除非嫁給王子或貴族。這些大明星，包含瑪莉．黛德麗、嘉寶、范倫鐵諾等。而大明星的「神力」竟然可以左右粉絲的生命，如范倫鐵諾，有人便自殺！ 其實，明星是可以製造的。正如同莫杭指出，「明星是資本主義的縮影，可以比美寶石、稀有物品、以及貴重物品。當初，為了取得它們，中世紀才得以脫離經濟不振。明星也像這些加工產品，在資本主義進入機械製造階段之後，變成大量生產。在取得原始物料以及商品加工所需的物質原料以後，工業技術接著必須佔有的是：人心與夢想；各大報紙、電台、電影開始透露著夢想潛藏的驚人報酬率。這項未經加工的原料就像風一樣的靈活，具有可塑性，只需要賦予它一個標準化的形體。便能符合人們想像的基本原型。總有一天，經過標準化的夢想會跟原型相遇，神也將能夠被製造，神話會變成商品。」 但從一九三零年代到六零年代，電影自身不斷改變，明星的形象也跟著改變。電影趨向繁複、寫實，而心理跟歡樂層面也日漸受到重視。明星的形象跟默片明星有所差異。明星變得平易近人，也樂於進入婚姻生活，即使跟工廠老闆或醫生交往也無所謂。她 / 他們不再是九霄中遙不可及的星星，而是連結天地的中介。接著，八卦狗仔隊一出現，他們的隱私一一曝光。八卦小報跟雜誌有市場，意味粉絲也喜歡看這類刊物。因此粉絲既是明星的擁護者，但同時也是摧毀者！ 一九六零年初期，詹姆斯．狄恩因車禍而去世，接著是瑪麗蓮．夢露自殺。面對這兩件大事，大眾文化透過電影呈現安定幸福的神話也就解體。此後，西方人便開始認同電視，至於汽車更是重要的救贖工具。首先，汽車可以帶領民眾遠離家內的沉悶氣氛，從而奔向充滿陽光的綠野。不過，在莫杭看來，經由電視和汽車所建構的世界，無疑是一種幻想式的烏托邦，依然不能消除現代社會帶給人的焦慮和不安。看來，對莫杭而言，政治和電影所創造的神話已經解體，最能夠讓人安身立命的似乎是好好去關懷環境，因此他推出《祖國地球》一書，來詳述他的理念。 目前，大明星時代已經一去不復返，而且自從一九九零年代以來，各行各業的佼佼者也可以是「明星」，如服裝設計師凡賽斯、建築師安藤忠雄、畫家村上隆、作家羅琳等。然而，莫杭《大明星》一書，雖然是在一九五零年代推出，但內容陳述的「偶像崇拜」、「明星體制」、「追星族」等觀點，到了二十一世紀仍然受用無盡！ 回顧過去，台灣一直受到英語世界的影響，十分重視法國社會學家皮耶．布赫迪厄 ( Pierre Bourdieu )。固然莫杭曾經跟他競逐法蘭西學院講座教授而落榜，但外在的頭銜只是虛名浮譽罷了。坦白說，綜觀莫杭的著作，其威力和深度，一點也不亞於布赫迪厄，而且身為學者，也可以寫出大家叫好的暢銷書！這就是多年前向群學出版公司力薦《大明星》的基本認知。也許將來莫杭的其它作品如《社會學》、《時代精神》、《思考歐洲》都是值得推出中譯本。◎辜振豐
電影明星之於你、我和我們的世界 西方人喜歡說：「對著星星許願」（Wishing upon a star），這用來比喻電影觀眾對電影明星的仰慕，再貼切也不過。對著十萬八千里之外的星星，傾訴內心深處的願望，或許有些可笑，但也不一定；電影明星宛如天上的星星，不只你我，還有千千萬萬的人，想向他們傾訴，這種事已經發生一個世紀之久，目前仍持續著。 一定是那燦爛星光惹的禍，人心被迷惑了。美國好萊塢講的故事節奏明快，王子與公主、或英雄與美女，引領我們（男孩）奔馳於曠野、穿梭在太空、打擊罪犯、拯救世界；或是（女孩）憧憬華麗的宮殿、美妙的舞會，最後總能撿到那雙玻璃鞋，贏得白馬王子。一百年來，我們對於銀幕上的明星，總抱著既迷惑又真實的幻想，迷惑之餘，又覺得真實。這個現象或許一方面揭露了我們內心的渴望，另一方面也展現了社會的秩序。 有關「明星研究」的學術專書，除了英國學者戴爾（Richard Dyer）早期的《明星》（Star, 1980）之外，電影研究的領域似乎對這個議題，沒有太多進一步的成果。莫杭的《大明星》大致從歷史發展的角度，觸及了電影文化中明星現象的各個層面：包括產業發展、媒體實踐、消費社會、社會價值與個人想像等，這些複雜面向與明星的多重關係。相較於戴爾著重於討論特定明星，莫杭的取向至少能夠引起社會學、傳播學、電影研究、文化研究等領域的興趣。「明星研究」涵括的議題相當廣泛，諸如：偶像崇拜的「粉絲現象」、「社會認同」或「主體建構」的社會結構與心理過程；以及羅蘭巴特有關廣告的說法，「明星」本身就是一個「迷思」。 明星在電影裡、電影之間或電影之外，無疑有著不同的「存在」。電影研究長期深受藝術與人文領域的影響，不僅在電影的形式或語言、我們的觀影經驗或認同作用上，甚至對於影音表現與文化特徵，皆有巨大的貢獻；但電影研究的取向，可能也限制了它的視野。 透過「明星研究」，我們或許能夠將1980年代的「許不了旋風」從「台灣新電影」的主導論述中拯救回來；解釋為何在1950、1960年代大放光芒的林黛、樂蒂、葛蘭、尤敏等女星當道的香港電影，稍後轉而強調王羽、羅烈、姜大衛、狄龍、陳觀泰等的「陽剛氣質」；探究林青霞《後窗》裡的高中女生、「二秦二林」時期的玉女形象，直到她嫁入豪門、熱心社會公益，期間她的「明星形塑」（star persona）的演變；以至於察覺到安潔莉娜裘莉（Angelina Jolie）在《古墓奇兵》（Lara Croft: Tomb Raider, 2001）之後，好萊塢電影中「英雌」（heroine）的崛起，以及蝙蝠俠系列大片在英國名導諾蘭（Christopher Nolan）接手《黑暗騎士》（The Dark Knight, 2008）之後，出現了一個「猶疑的英雄」（reluctant hero），還有那看起來不是那麼帥、和你我一樣為情所困，更容易令人接近的Bond, James Bond。廖金鳳台灣藝術大學電影系副教授