作者:蔡淑惠出版社:台灣女性藝術協會出版日期:2014-10-01語言:繁體中文ISBN/ISSN:9789868132597裝訂方式:平裝 頁數:68頁開數: 16開19*26cm開類別:精選書展 > 藝術
蔡淑惠1962年生於台北。紐約市立大學市立學院藝術碩士。蔡淑惠藝術工作室專職藝術家。作品常以自身身體經驗進行創作發想,創作主題關注女性意識及性別議題,自1999開始以刺繡複合媒材進行創作至今,作品風格樸素而簡鍊,常帶給觀者清新又靜謐的氛圍感受。1997聯展「噴泉」於紐約 Alternative Museum 展出,1999個展「我是這樣說的」於台北市立美術館展出,2011「玫瑰」於德國Two Sides exhibition,SWAN Day Berlin展出。2014「這青春」於台北當代藝術館展出。1997獲國家文化藝術基金會創作補助獎。2004作品收錄文化部「國家文化資料庫」。2014「這青春」獲國家文化藝術基金會展覽補助獎。
備受矚目和好評的臺灣當代女藝術家自在運用刺繡針法與複合媒材,一針一線摸索出自己的輪廓,療癒傷痛,獲得心靈的自由和釋放 ◎30件原創作品,10餘種刺繡針法與複合媒材的自在運用,極具當代創意的融會呈現。◎自傳創作專輯,吐洩身心情累,療癒傷痛,獲得心靈的自由和釋放。◎細膩的情感著墨,一針一世界;一線一天堂的感動體悟。 石瑞仁/台北當代藝術館 執行總監 藝術家蔡淑惠是1997年初,從美國留學歸來前後,即在臺灣參與多項重要展覽,並多次舉行創作個展,因為作品富涵有女性主張、社會意識、跨界連結、互動機制等特質,而備受矚目和好評的臺灣當代女藝術家之一。 「這青春」—蔡淑惠刺繡複合裝置計畫,展出1999至2014這十五年間陸續完成的刺繡創作,以尖銳的針為主要工具,細小的色線為基本材料,結合應用了羊毛氈、版畫、串珠、樹枝、微噴輸出、個人毛髮等不同素材,發展出了從極簡語言到繁複樣式的不同作品風格。本次展出作品中,以單純自由散置的點作為語言要素的如<紅‧塵>;結合環環相扣的線圈和放射性直線的如<環>;讓材質和圖像共構成為一體的如<他的>;並用了人體圖像、繪畫和花草紋樣刺繡的如<腹語Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ>、<山脊>;串聯了現成物與刺繡概念的如<燒餅油條>…...形式多樣、風格丕變的作品具體顯示了,蔡淑惠多年來除了窮究刺繡作為表現性藝術的各種可能性,似乎也有意透過不斷變易的語言來強化和表達一種核心的情感。 「刺繡」作為一種創作表現方式,蔡淑惠從中體會了「一針一世界;一線一天堂」的美感和悸動,並透過多年的創作實踐發現了原來能到達最遠的地方就是自己!十幾年來,她以刺繡進行藝術探索,用刺繡書寫個人日記,將刺繡從傳統的民俗文化、式微的手做工藝發展成個人心聲絮語的表達、情感記憶的書寫,乃至於一種藝術治療和心理救贖的儀式。
1.謝誌2.展訊3.館長序─石瑞仁 中英4.跨頁大圖5.專文─她和她的藝術─謝慧中 中英6.創作自述─這青春─蔡淑惠 中英7.創作短句8.作品圖版9.創作短句10.作品圖錄 中英11.藝術家簡介 中英12.版權頁 中英